Ansel Adams

Cookie從美國幫我帶了一個小禮物回來
(有這樣的朋友真好，總不會被忘記... ^_^)
"Ansel Adams 的攝影作品集"
這是他去波士頓參觀攝影展時買的


本冊收錄的作品中有很多幅我都很喜歡
如果有玩攝影的人會知道
要用黑白攝影的方式拍出那樣的作品
是很不容易的一件事
有天氣的配合及良好的構圖還不夠
還得對光線、色溫有非常熟悉的掌控
必要時得使用適合的濾鏡
才能有一幅好的作品
之前我也試拍過一捲黑白的底片
洗出來的效果跟我預期的實在差很多
原本還以為黑白攝影不過是換個黑白底片罷了
經過那次的經驗
對於玩黑白攝影的人
我會多給些尊敬的眼光

因為這個迷你攝影集
我在網路上找了一些他的相關資料
找到有一個以他的名字為名的網站 http://www.anseladams.com/
裏面也有很多他的作品的圖片

附上他的中文簡介： (摘自: 補光捉影網站)
Ansel Adams (1902-1984美國攝影家）
　
安瑟‧亞當斯（Ansel Adams）一九○二年二月二十日生於舊金山，原籍新英格蘭。幼時是「過動兒」，求學過程頗不順利安定，主要靠家教、自學。十三歲開始認真學習鋼琴。一九一六年，與父母同遊優勝美地，用柯達的布朗尼箱形相機拍出第一張照片。返舊金山後旋即隨一位放大沖洗相片的師父學攝影技術。此後，每年夏天回優勝美地拍照、探險，成為熱愛山林、自然的環境保護者。一九二○年，決定以音樂為業；連續四年任西岳山社(Sierra Club)總部華康德紀念基金會(LeConte Memorial)的監管人。一九二七年，在藝術贊助人愛伯特‧班德(Albert Bender)的支持下，出版《西岳山脈之帕美利安相片》(Parmelian Prints of the High Sierra)。一九二八年，與維吉妮亞‧貝斯特(Virginia Best)結婚；同時出任山社加拿大洛磯山脈之旅的攝影師，奠定其在山社的領導地位。一九三○年，至新墨西哥州，遇攝影家保羅‧史川德(Paul Strand)，決心以攝影為職志。

一九一六年，與父母同遊優勝美地，用柯達的布朗尼箱形相機拍出第一張照片。返舊金山後旋即隨一位放大沖洗相片的師父學攝影技術。此後，每年夏天回優勝美地拍照、探險，成為熱愛山林、自然的環境保護者。

一九二○年，決定以音樂為業；連續四年任西岳山社（Sierra Club）總部華康 德紀念基金會（LeConteMemorial）的監管人。

一九二七年，在藝術贊助人愛伯特‧班德（Albert Bender）的支持下，出版《西岳山脈之帕美利安相片》（ParmelianPrints of the High Sierra）。

一九二八年，與維吉妮亞‧貝斯特（Virginia Best）結婚；同時出任山社加拿大洛磯山脈之旅的攝影師，奠定其在山社的領導地位。

一九三○年，至新墨西哥州遇攝影家保羅‧史川德（Paul Strand），決心以攝影為職志。

三○ 年代，亞當斯曾經從事各種商業攝影來維生。他在給史蒂格列茲(Alfred Stieglitz)的信上不時流露其對商業雇主的蔑視，但亞當斯從來不曾遺棄他的商業攝影及他與拍立得公司三十年的關係－商業攝影使他的技巧更臻完美。而技巧正是亞當斯的主要成就。他說：「底片只是樂譜，放大出來的照片才是真正的演奏。」而「沒有他，沒有人知道美國的美」正是對亞當斯最好的頌辭。

一九三一年，開始為雙週刊(The Photogallery)寫攝影專欄。

一九三二年，與愛德華‧魏斯頓（Edward Weston）、韋拉德‧范戴克（Willard VanDyke）等人同創光圈六四」（f/64），相信照片應有極致的焦距、清晰感和深度，致力於表現，探討「樸素攝影」﹝純攝影﹞之表達潛力。

亞當斯在一九三四年被選為西岳山社董事會董事（以後連年當選，至一九七一年辭職為止），是生態環境保護的代表象徵人物；所拍過的美國風景區，後來都一一成為國家公園，其所拍的美國山水、荒野景色，早已成為美國人的道德寓言。當他不斷抨擊雷根政府對環境保護不力時，雷根還不得不親自接見他解釋原委。亞當斯發展出「分區曝光法」 (Zone System)，使他在拍攝時能預先知道色調，來決定曝光和沖洗放大的時間。雖然亞當斯完全摒棄攝影的記錄功能，而使攝影成為「純粹的技術運作，用來擔任美感的表達功具」，但還是在二次大戰期間為日裔美人的困境作攝影報導。

一九四一年教授分區曝光法（Zone system）於洛杉磯藝術中心學院。完成他這一生最有名的作品〝月昇、新墨西哥〞（Moonrise,Hemandez New Mexico）一九四三年得到Guggenheim協會的國家公園所在地與遺址攝影之獎項後，接下來五年，都是他攝影上的重要創作與生產年。

一九七四年獲麻州大學頒發榮譽藝術博士學位。

一九八四年四月二十二日因心臟衰竭逝世。


畢生致力提升攝影為獨立藝術的亞當斯，曾協助貝蒙‧紐霍爾（Beaumont Newhall）於紐約現代美術館創設攝影部門，並在舊金山加州美術學院設立有史以來第一個「攝影系」，創作曾三獲古根翰獎助金。

在漫長與多產的生涯中，安瑟．亞當斯創造出的許多作品。不但成為保持正統人士走近傳播媒介的榜樣，對於許多人而言，美國西部的景觀更是以他的作品作為權威性的圖片說明。從他身上我們也可以強烈的聯想到，他對於荒野之美的那種洞察性的見識與其保存的重要性。他的攝影作品運用特殊科技得以完美呈現，加上他對攝影過程所堅持的絕對控管，使得安瑟．亞當斯的作品所具有的聲望及受歡迎的程度更加提昇。他之所以決定獻身攝影，是因為對保羅‧史川德（Paul.Strand） 的作品產生強烈的回應。